Whiplash: Em Busca da Perfeição

Dos filmes indicados ao Oscar de 2015 que eu vi, o que mais me surpreendeu foi este Whiplash – Em Busca da Perfeição, de Damien Chazelle. O filme conta uma história bastante simples: a de Andrew Neyman, jovem estudante de música que deseja se tornar o melhor baterista do mundo. E, para realizar sua ambição, ele se matricula no que ele considera ser o melhor conservatório musical dos EUA. Nesse conservatório, Terence Fletcher, o diretor, é conhecido como um severo, mal humorado, e superexigente profissional. É difícil ser selecionado para fazer parte de sua turma, e mais difícil ainda se manter parte dela. E quando Neyman consegue ser convidado pelo próprio Fletcher, começa uma história que mistura o sonho da realização com o pesadelo da obsessão.

Uma história simples, contada com poucas explicações, pouca variação de locais, e personagens. Mas ainda assim, ou talvez por conta disso, cativante. A forma como a história já começa sem grandes apresentações, nos mostra Neyman tocando bateria “escondida” na escola, quando o carrancudo diretor entra em cena, ouve um pouco, e alguns dias depois o convida pra sua banda. Como naqueles filmes em que o espectador é jogado na trama, e fica sem entender no começo. Não que isso aconteça aqui. Mesmo assim, apenas depois de conhecermos a rotina nesse conservatório é que somos realmente apresentados a quem são esses personagens.

Primeiro ficamos conhecendo o “vilão” da história, Fletcher. Tão rabugento quanto o sargento do filme Nascido para matar, de Stanley Kubrick, ele é vivido com perfeição por J.K. Simmons (O J. Jonah Jameson da trilogia Homem Aranha, do Sam Raimi). Com suas manias, palavrões a torto e à direita, ele exige o máximo de cada aluno, sem ter medo de humilhá-los na frente dos colegas quando não consegue a perfeição musical que deseja. Depois é que o “herói” é melhor apresentado ao espectador. Miles Teller (que estará no então próximo Quarteto Fantástico) à primeira vista aparenta ser o típico jovem que quer se superar e alcançar seus objetivos, mas aos poucos percebe-se que ele pode ser tão obcecado quanto seu professor, a ponto de sacrificar sua vida pessoal para se tornar o melhor músico do mundo.

Um filme que, em sua aparente simplicidade esconde uma jornada mental por realização pessoal em detrimento de tudo o mais na vida. Por um momento, é como se Neyman olhasse para o abismo representado por Fletcher, como na frase de Nietzsche. E o diretor conta essa trama com toques sutis de suspense. A trama “se estica” e ” se contrai” nos momentos certos, marcando cada ato do roteiro como se fosse um momento de “respiro” para o espectador. E, em cada ato, esse suspense vai crescendo, e quando atinge seu clímax, a história dá uma leve amortecida, para, em pouco tempo, ir crescendo novamente. Como o andamento de uma música, por assim dizer.

Mas o grande peso desse filme está nas atuações. Simmons e Teller conseguem carregar o filme nas costas, tanto se analisados separadamente como quanto estão se “digladiando” na tela (no sentido literal ou no figurado). Aliás, a forma como Simmons dá naturalidade e vida ao seu personagem é algo que poucos atores conseguem sem parecer forçado. Já Teller, como Neyman, vai transformando sua persona gradativamente, mas de forma perfeita. Quando ele chega no ápice de seu papel, no último ato, ficamos extasiados com sua trajetória. Trajetória esta que chega a um final de deixar de boca aberta. Uma ótima combinação entre roteiro bem estruturado e dirigido com ótimas interpretações. Filmaço!